Continua con il secondo capitolo l’esilarante serie nella quale Manu Larcenet, maestro del fumetto francese, si raffigura alle prese con il peggiore incubo di ogni artista: la crisi di ispirazione.Come trovare una buona idea per una nuova storia? Ossessionato dal problema, Manu finisce ricoverato in una strana clinica psichiatrica. E dopo Nietzsche questa volta si appella al sommo poeta Charles Baudelaire, dando il via a una sarabanda di citazioni e irresistibili gag.Jean-Eudes De Cageot-Goujon, alias Manu Larcenet, è una ex star del fumetto. Da mesi, inchiodato alla scrivania, cerca invano “l’idea del secolo” per una nuova storia e si sente depresso, incompreso, fallito. La sua ossessione lo ha portato al ricovero in una strana clinica psichiatrica, dove i colloqui con i medici e le attività di gruppo con gli altri ospiti non gli sono molto d’aiuto.Non gli resta che rivolgersi ai “grandi predecessori”, i giganti della storia della letteratura e dell’arte del passato: come facevano, loro, ad avere idee geniali? Questa volta, dopo Nietzsche, Manu si confronta col sommo poeta Charles Baudelaire. E la ricerca della perduta scintilla creativa dà il via a una sarabanda di divertentissime gag, citazioni e parodie che attraversano il Medioevo e il Selvaggio West, per arrivare a una personalissima versione della sindrome di Stendhal…Un viaggio alle origini della creazione artistica durante il quale l’autore si mette a nudo con feroce lucidità e travolgente umorismo, ridendo innanzitutto di se stesso e trasformando i suoi tormenti esistenziali in un racconto di irresistibile comicità.

Terzo e ultimo capitolo della serie di Manu Larcenet: l'esilarante ritratto di un autore ossessionato dall'angoscia della pagina bianca, che diventa un viaggio emozionante nel processo della creazione artistica, dai manga a van Gogh, una pioggia di battute irresistibili e geniali invenzioni grafiche.

Dopo il successo di Io le pago, diario a fumetti della sua vita sentimentale e dei suoi rapporti con le prostitute, ritorna Chester Brown con un altro libro inedito pubblicato in Italia da Coconino Press. Con il volume antologico The Little Man, brillante e caleidoscopica raccolta di storie brevi, torniamo agli inizi della carriera e alle fonti del maestro canadese del fumetto autobiografico. Tra gli anni ’80 e la prima metà dei ’90 il giovane Chester scopre i maestri del fumetto underground come Robert Crumb e Harvey Pekar. Sul suo mini-albo autoprodotto Yummy Fur gioca a stravolgere con ironia i luoghi comuni della cultura pop e dei b-movies, irride l’American way of life, l’ossessione per le armi e la censura narrando di invasioni aliene, animaletti parlanti, televisioni che ipnotizzano l’uomo della strada. Poi, insieme agli amici cartoonists Seth e Joe Matt, scopre la potenza narrativa del fumetto autobiografico. E inizia a mettersi in scena in prima persona, guidandoci dietro le quinte della creazione di una storia: è questo che accade in Helder, uno dei pezzi forti dell’antologia, in cui l’artista si rivolge direttamente a noi lettori per raccontarci la vicenda di un suo vicino di casa problematico e violento. Non solo: entrano in scena anche gli amici di Chester, con i loro consigli e le loro obiezioni sul making of del suo fumetto.

Tredici racconti di fantasmi tornati dalla morte per cercare vendetta. Un evento editoriale d’eccezione: in due volumi, disponibili anche con un elegante cofanetto, la prima edizione integrale al mondo di un capolavoro ritrovato del manga d’autore. Con due saggi di Maria Teresa Orsi e Paolo La Marca.Dopo Il fiume Shinano e Il parco dei cervi Kamimura, maestro dell’eros e dell’horror a fumetti, reinterpreta questa volta il vasto repertorio delle leggende più inquietanti della letteratura, del teatro e del folklore giapponese. Un’altra incursione nel soprannaturale e nuovi, indimenticabili ritratti di donne: eroine dalle molteplici sfumature, fragili vittime di una società soffocante, determinate e spietate quando decidono di ribellarsi.I fantasmi fanno paura. Ma se lo spettro che ci compare davanti è animato dall’odio, se è tornato per vendicare un’ingiustizia sofferta in vita, quella paura diventa angoscia. Puro terrore, di fronte allo specchio delle nostre colpe. Nei tredici racconti di questa antologia Kamimura Kazuo raccoglie il testimone di una lunga tradizione di ghost stories giapponesi e fa rivivere personaggi e motivi inquietanti che provengono dal folklore e dalla letteratura, dall’arte e dal teatro del Sol Levante. Sono soprattutto donne le protagoniste: eroine oppresse, fragili e sensuali, poi bellissime e terribili quando il desiderio d’amore si trasforma in furiosa sete di vendetta.Tra i racconti di questo primo volume spicca la rilettura della storia di Oiwa, protagonista di un celebre dramma teatrale dell’Ottocento, sfigurata dal veleno ad opera di una rivale e abbandonata dal marito, che torna dalla morte per compiere la propria vendetta.Questa edizione integrale in due volumi, frutto di un accurato lavoro di ricerca, presenta per la prima volta al mondo le Tredici notti nell’ordine esatto in cui l’autore le pensò e le pubblicò sulla rivista Weekly Manga TIMES tra il 1976 e il 1977.

Tredici racconti di fantasmi tornati dalla morte per cercare vendetta. Un evento editoriale d’eccezione: in due volumi, disponibili anche con un elegante cofanetto, la prima edizione integrale al mondo di un capolavoro ritrovato del manga d’autore. Con due saggi di Maria Teresa Orsi e Paolo La Marca.Dopo Il fiume Shinano e Il parco dei cervi Kamimura, maestro dell’eros e dell’horror a fumetti, reinterpreta questa volta il vasto repertorio delle leggende più inquietanti della letteratura, del teatro e del folklore giapponese. Un’altra incursione nel soprannaturale e nuovi, indimenticabili ritratti di donne: eroine dalle molteplici sfumature, fragili vittime di una società soffocante, determinate e spietate quando decidono di ribellarsi.Koyuki, divorata da una passione inconfessabile per il fratello, in un racconto dalle atmosfere torbide che rende omaggio al grande pittore Hokusai. Asaemon, il tormentato tagliatore di teste, che prova piacere solo nell’atto di uccidere. Sakurai, affascinante e cinica tessitrice di intrighi nel castello di Edo, alla corte dello Sh?gun. Okane, che sfida alla lotta un campione di sumo per onorare il marito ucciso…È ancora il filo rosso della vendetta che lega le storie del secondo volume di Tredici notti di rancore, nelle quali la magnifica arte di Kamimura evoca bellezza e crudeltà, piacere e dolore, Eros e morte. Un’opera capolavoro che esplora in profondità il groviglio delle passioni umane, regalandoci una galleria di personaggi indimenticabili, e al tempo stesso un interessante e variegato ritratto della società giapponese dell’Ottocento.Questa edizione integrale in due volumi, frutto di un accurato lavoro di ricerca, presenta per la prima volta al mondo le Tredici notti nell’ordine esatto in cui l’autore le pensò e le pubblicò sulla rivista Weekly Manga TIMES tra il 1976 e il 1977.

Due ragazzine punk tedesche e il loro viaggio in Italia in autostop. Un sogno di ribellione e libertà che si trasforma in incubo. Un toccante atto d'accusa contro il machismo e la violenza sessuale. “Qual è il sucidio più lento? Nascere e aspettare che tutto finisca.” Siamo all'inizio degli anni 80: a 17 anni Ulli Lust, austriaca di nascita e berlinese d'adozione, annota queste righe nel suo diario. Nello stesso anno la giovane punk decide di partire con la sua amica Edi, senza denaro o documenti, per un viaggio attraverso l’Italia in autostop. Con la matita e la china Ulli Lust descrive le tappe del suo viaggio: le due amiche passano per Verona, Cattolica, Perugia, Roma, ma la loro vera meta è la Sicilia. Che però si rivelerà non la terra promessa sognata, ma un mondo difficile, straniero, che non rispetta le donne.

Vincitore del Gran Premio Romics 2008. Il libro che racchiude tutti i temi più cari a Taniguchi: la nostalgia, la possibilità di cambiare vita, il tempo che corre troppo veloce, il recupero dei sentimenti e delle piccole cose. Kazuhiro, un padre di famiglia 42enne, e il giovane motociclista Takuya si scontrano in un incidente stradale in una notte d’estate. L’uomo muore ma, per uno strano scherzo del destino, la sua coscienza si ritrova a prendere possesso del corpo del ragazzo sopravvissuto e a vivere una nuova vita nei suoi panni. Come una seconda possibilità offerta dalla sorte per rimediare ai suoi passati errori. Pian piano Kazuhiro si rende conto che questa trasmigrazione di anima è un dono, una seconda chance da non sprecare nei confronti della moglie e della figlia. Ma deve fare presto, perché la coscienza-memoria di Takuya sta lentamente riaffiorando…

L'incubo di Mana Neyestani inizia nel 2006. Un giorno disegna una conversazione tra un bambino e uno scarafaggio sulle pagine del supplemento per l'infanzia di un settimanale iraniano. Il problema è che nel dialogo lo scarafaggio disegnato da Mana usa una parola azera. Gli Azeri, una popolazione di origine turca che vive nel nord dell'Iran, sono da lungo tempo perseguitati dal regime di Teheran. Per alcuni il disegno di Mana è la goccia che fa traboccare il vaso e rappresenta un eccellente pretesto per scatenare una sommossa. Il regime di Teheran ha bisogno di un capro espiatorio: sarà Mana. Lui e l'editore della rivista vengono rinchiusi nel Carcere 209, una sezione non ufficiale della prigione di Evin, sotto il controllo del Vevak, il ministero dell'Informazione e della Sicurezza nazionale. Mentre i due uomini subiscono settimane di isolamento e di interrogatori, gli Azeri organizzano diverse manifestazioni anti-governative. Le autorità ordinano di sparare sui manifestanti, causando numerose vittime. Dopo due mesi di detenzione, Mana riesce a ottenere un permesso temporaneo di scarcerazione. Decide allora di fuggire con sua moglie. Dopo lunghe peripezie che li vedranno passare per gli Emirati arabi uniti, la Turchia e la Cina, riusciranno a raggiungere la Malaysia e a stabilirsi lì prima di arrivare a Parigi nel 2010.

Dopo Lassù no e Il mar delle blatte arriva il terzo volume della riproposta delle opere di Filippo Scòzzari, uno dei padri fondatori della rivista Frigidaire, dagli anni Settanta maestro incendiario del rinnovamento del fumetto italiano, premiato con il Romics d’Oro 2022.Un’edizione deluxe raccoglie tutte le storie e le tavole di tre personaggi chiave dell’irriverente e corrosivo Pantheon scozzariano: Suor Dentona, Primo Carnera e il Dottor Jack. Tre icone inossidabili di un altro modo di intendere il racconto, baluardi contro l'insulsaggine imperante, pretesti narrativi per parlare di altro e di più.Un autore rivoluzionario e già classico, che continua a conquistare nuove generazioni di lettori. L’antologia Una regina, due re raccoglie in edizione deluxe tutte le storie e le tavole di tre personaggi fondamentali nel Pantheon delle divinità di Filippo Scòzzari. Suor Dentona è la Regina, nata sulle pagine de Il Male, una suora fellatrice in sacra missione in un mondo in perenne guerra, “una Sagra della Ripugnanza contro il pornonulla che imbottisce le teste dei bagarini dell’esistente”. Primo Carnera è il Primo Re, sarto di gran classe da Trieste, “tormentato dalla ricerca della squisitezza”. Il Secondo Re è il Dottor Jack, investigatore pilotato dal Pci, nel contesto della Bologna studentesca e ribelle del 1977. 

Ambientata nei vivaci anni Sessanta a Tokyo, è la storia del giovane Migeru che aspira a diventare un autore di manga. Tuttavia, quando un fumetto è disegnato da Suehiro Maruo, è inevitabile che sia, come dice la fascetta promozionale che ha accompagnato l’uscita della versione giapponese, un “bestiale percorso underground”.Migeru e Sachiko, incapaci di seguire le tendenze o il movimento studentesco, non vedono altro che l’inferno nella Tokyo glamour, e le canzoni popolari che ascoltano come sottofondo musicale non sono altro che un requiem. Durante il loro giro dell’inferno, realtà e falsità si mescolano presto e i due si confondono tra fantasia e realtà.Dopo i suoi straordinari adattamenti manga tratti dalle opere di Edogawa Ranpo (Il bruco; La strana storia dell’isola Panorama), Maruo torna a disegnare e sceneggiare un manga che nasce dalle proprie passioni: il teatro underground, la musica, il cinema, l’arte e il fumetto.Tra i personaggi che animano queste pagine – sotto forma di ricordo o di semplice omaggio – troviamo il pittore Fujita Tsuguharu e l’editor di «Garo» Nagai Katsuichi. Un Maruo per certi versi inedito (l’ambientazione e lo slancio quasi autobiografico), ma sempre al massimo della sua forma, in stato di grazia.